ΕΓΚΑΙΝΙΑ | Μεγάλοι καλλιτέχνες & Μικροί δημιουργοί

H Myrό Gallery σας προσκαλεί στα εγκαίνια της έκθεσης “Μεγάλοι καλλιτέχνες & Μικροί δημιουργοί” την Πέμπτη 26 Μαΐου 2016 στις 20.00 το βράδυ. Η έκθεση θα παρουσιάζει ζωγραφική  παιδιών που έχουν εμπνευστεί από γνωστά έργα μεγάλων δημιουργών.

Πρόκειται για τους μικρούς μαθητές του Εργαστηρίου Ζωγραφικής της 5ης Δημοτικής Κοινότητας και τεσσάρων δημοτικών σχολείων της πόλης μας. Η έκθεση θα φιλοξενήσει έργα τέχνης Ελλήνων και Ξένων κορυφαίων ζωγράφων με την διαμεσολάβηση του βλέμματος και την ερμηνεία των παιδιών. Σε ένθετη ενότητα - έκθεση θα φιλοξενηθούν έργα μεγαλύτερων μαθητών, σχέδια με μολύβι, κάρβουνο και ξηρό παστέλ. Η έκθεση θα διαρκέσει μονάχα  τρεις ημέρες και θα παρεμβληθεί στο πρόγραμμα της γκαλερί. Την επιμέλεια της έχει αναλάβει ο Νίκος Τσιμπισκάκης.

Ο Νίκος Τσιμπισκάκης ζωγράφος διδάσκει χρώμα και σχέδιο από το 1995 και είναι υπεύθυνος του Εργαστηρίου Ζωγραφικής της Ε΄ Δημοτικής Κοινότητας τα τελευταία 10χρόνια, μαζί με την σύζυγο του Ανθή. Η Ανθή Τσιμπισκάκη είναι ψυχολόγος με ερευνητικό έργο πάνω στην παιδική ζωγραφική και ασχολείται με την διδασκαλία της ζωγραφικής τα τελευταία 10 χρόνια. Η αγάπη για την ζωγραφική και για τα παιδιά καθώς και η επικοινωνιακή αμεσότητα τους είναι τα συστατικά της επιτυχίας. Τα 10τελευταία χρόνια έχουν διδάξει ζωγραφική και σχέδιο σε πάνω από 600 μικρούς και μεγάλους μαθητές.

Η έκθεση θα διαρκέσει τρεις ημέρες και θα είναι επισκέψιμη Πέμπτη, Παρασκευή 11.00 – 14.00 & 17.00 – 21.00, και Σάββατο 11.00 – 15.00, με ελεύθερη είσοδο. 

ΠΡΟΣΕΧΩΣ | Εκθέσεις Ιουνίου :: Ελένη Γκοντού: Humans

Η Myrό Gallery έχει την τιμή να παρουσιάζει ατομική έκθεση πορτραίτων με τίτλο “Humans” της ζωγράφου Ελένης Γκοντού και να σας προσκαλεί στα εγκαίνια της την Πέμπτη 2 Ιουνίου 2016 στις οκτώ το βράδυ (20.00).

Σε δήλωση της η ζωγράφος σημειώνει: "Η αγάπη και το ενδιαφέρον μου για το ανθρώπινο πρόσωπο ξεκινάει αυθόρμητα το 1985, όταν, στο εργαστήρι της προετοιμασίας μου για την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, στην Θεσσαλονίκη, κατά τα διαλείμματα του γυμνού μοντέλου, έστρεφα αυτόματα και με ορμή το καβαλέτο μου, προς τα πρόσωπα των άλλων. Μια έντονη έλξη προς το ανθρώπινο πρόσωπο ξεκίνησε από τότε και σε όλη την διάρκεια των χρόνων μέχρι σήμερα, συνεχίζονταν παράλληλα με οποιαδήποτε άλλη εικαστική αναζήτηση. Κατά καιρούς, φίλοι και γνωστοί, κάθονταν απέναντι στο καβαλέτο μου για τη δημιουργία ενός πορτραίτου. Στην περίοδο της φοιτητικής μου ζωής, μια περίοδο αυτοπροσδιορισμού και αγωνίας, το μεγαλύτερο μέρος αυτών των πορτραίτων ήταν αυτοπροσωπογραφίες από μνήμης, έντονα εξπρεσιονιστικές, φωβιστικές ορισμένες φορές. Αναζητώντας μια απάντηση, αναζητώντας την ουσία μέσα στη μορφή του προσώπου, την ίδια την ζωγραφική και τον ζωγραφικό "λόγο", μέσα στο φως και την σκιά, το χρώμα και την χειρονομία, προέκυψαν πολλά τέτοια δυναμικά έργα. Το φως, όπως αυτό το “διαβάζω” εκ των υστέρων, πάνω στις παρυφές των όγκων ενός προσώπου, είναι σχεδόν πάντα ειδυλλιακό, σαν ανατολή ή σαν δύση, στο όριο της εμφάνισης ή της αποχώρησης της πηγής. Τα επεισόδια και τα γεγονότα βρίσκονται σε μια διαρκή πάλη μεταξύ φωτός και σκιάς για να διευκρινίσουν και να εξιδανικεύσουν τελικά την αόρατη πλευρά της προσωπικότητας ή της ψυχής, καθώς, μέσα από την διαφάνεια του υλικού αυτή η πάλη γίνεται ορατή. Η πάλη του προσωρινού απέναντι στο μόνιμο του φωτός. Το φως “γλύφει” τα όρια αλλοιώνοντας και σταθεροποιώντας την ελάχιστη στιγμή, παγιώνοντας αυτό το ρευστό της συνεχούς αλλαγής σε αναγνωρίσιμο πρόσωπο προς τους άλλους. Το φως κινείται, ο χρόνος ρέει το πρόσωπο αλλάζει. Εξιδανικευμένες μορφές, άλλοτε ρεαλιστικές, άλλοτε μετα-ιμπρεσιονιστικές κι άλλοτε εξπρεσιονιστικές, ταχύτατες, αυτόματες, παραμορφωμένες πολλές φορές, καταγράφουν το φαινόμενο του εσωτερικού προσώπου στην εξωτερική μορφή. Είναι το φως το αντικείμενο της αναζήτησης; Μήπως το φως είναι το θέμα; Ποια διεργασία καταγράφεται, διερωτώμαι, του υποκειμένου ή του δημιουργού ;

ΠΡΟΣΕΧΩΣ | Εκθέσεις Ιουνίου :: Greek Marble Initiative Showroom | Kamen Tanev: Free Formation

Η Myrό Gallery (Νικηφόρου Φωκά 8, περιοχή Λευκού Πύργου, κέντρο Θεσσαλονίκης) και η Ελληνική Πρωτοβουλία Μαρμάρου (Greek Marble Initiative) έχουν την τιμή να σας προσκαλέσουν στα εγκαίνια της έκθεσης του καταξιωμένου Βούλγαρου γλύπτη Kamen Tanev, την Πέμπτη 2 Ιουνίου 2016, στις οκτώ το βράδυ (20.00).

Η έκθεση φέρει τον διακριτικό τίτλο "Free Formation", και αποτελείται ως επί το πλείστον από νέα μπρούτζινα γλυπτά του Kamen Tanev. Την έκθεση επιμελείται ο Πάρης Καπράλος.

O γλύπτης, σε δήλωση που εξέδωσε για την έκθεση σημειώνει: "Αντιλαμβάνομαι την τέχνη της γλυπτικής ως μια διαμορφωτική διαδικασία, στην οποία ο καλλιτέχνης δημιουργεί μια παραγγελία στο χώρο τελείως διαφορετικό από τα συνηθισμένα. Αναμφισβήτητα, είναι μια τέχνη των πραγματικών αντικειμένων τριών διαστάσεων τοποθετούνται σε πραγματικό χώρο. Παρά το γεγονός ότι, ο γλύπτης χρησιμοποιεί θετικές επιστήμες, όπως γεωμετρία, φυσική, βιολογία κλπ Στόχος του είναι να εκφράσουν και να μοιραστούν σε δημόσια τα συναισθήματά του, τις εντυπώσεις, εφευρέσεις, άποψη της ζωής. Στο πλαίσιο της εποχής μας - δυναμική, έντονη, υπερφορτωμένο με πληροφορίες, έχω επιλέξει τη σύντομη φόρμα ως τον καλύτερο τρόπο για την καλλιτεχνική έκφραση. Έχω δημιουργήσει γλυπτά μου ως διαφορετικά τμήματα, προκειμένου να επιτευχθεί πιο ζωτικής σημασίας, άμεση επίπτωση. Τονίζω για μια λεπτομέρεια της μια περίεργη δομή, αντικείμενο ή ουσία, δίνοντας ένα νέο νόημα από τη θέση της σε έκτακτη περιβάλλον ή αλλάζοντας τις διαστάσεις και τη σύνθεσή της. Είναι μια διαδικασία αναζήτησης, συγκέντρωσης και λήψης ενημερωτικού σημάτων, την οποία αργότερα μετατρέψει σε μια νέα πραγματικότητα. Το τελικό κομμάτι της τέχνης, όπως ένα πραγματικό αντικείμενο στο μέγεθος, μετρά το ίδιο με το περιβάλλον, ζει τη δική του ζωή και συνεργάτες με το κοινό, λόγω της γλώσσας της γλυπτικής του".

ΠΡΟΣΕΧΩΣ | Εκθέσεις Ιουνίου :: Albena Mihaylova: Chapter 50

Σας προσκαλούμε να παρεβρεθείτε στα εγκαίνια της έκθεσης ζωγραφικής της γνωστής Βουλγάρας γλύπτριας και ζωγράφου Albena Mihaylova, την Πέμπτη 2 Ιουνίου 2016, στις οκτώ το βράδυ (20.00).

Η έκθεση φέρει τον διακριτικό τίτλο "Chapter 50", και αποτελείται από ανεικονικές ή αφαιρετικές ελαιογραφίες. Την έκθεση επιμελείται ο Πάρης Καπράλος.

Η καλλιτέχνις, σε δήλωση που εξέδοσε για την έκθεση σημειώνει: "Όταν δημιουργώ έργα μου νιώθω μια αίσθηση της χαράς, τεράστια ελευθερία και την αρμονία και εγώ ποτέ δεν καθίσει στην εργασία τους όταν απουσιάζουν προσωρινά αυτά τα συναισθήματα. Θέλω οι πίνακές μου να ακτινοβολεί θετικά συναισθήματα μέσα από τα χρώματα και τα σχήματα. Η κύρια ώθηση για τη δημιουργία της τέχνης μου είναι πρόκληση και την πρόκληση. Μου αρέσει να αναμειγνύεται διαφορετικά μέσα όπως ο γραφίτης ή το χρυσό έλασμα με λαδομπογιές. Χρησιμοποιώ φωτεινά, ζωντανά χρώματα μερικές φορές κοιτάζοντας ασυμβίβαστη, των οποίων τελικό αποτέλεσμα είναι να προκαλούν το μάτι του θεατή να βιώσει στερεοφωνικό εφέ. Πλησιάζω τα έργα μου ως αντικείμενα με προσωπικό χαρακτήρα και άποψη. Πάντα να αφήνετε την τελική συνθετική λύση ανοιχτή, έτσι ώστε ο πίνακας να είναι σε θέση να μου πει πώς θα ήθελε να τελειώσει. Η προσωπική μου συνομιλία με εικόνα δεν θα ήθελα να αποκαλύψουν στον θεατή, έτσι ώστε όταν έρθει στο εκθεσιακό μου να έχει το δικό συνομιλία του με την τέχνη μου".

This site is monitored closely by: