Έκθεση & Δημοπρασία έργων Τέχνης για την υποστήριξη της “Φλόγας”

Σας προσκαλούμε να παρεβρεθείτε και να λάβετε μέρος στην δημοπρασία έργων τέχνης  που συνδιοργανώνουμε με τον οίκο δημοπρασιών Myrό Antiques House και θα λάβει χώρα την Πέμπτη 9 Μαρτίου 2017 στις εννέα το βράδυ (21.00) στους χώρους μας (Νικηφόρου Φωκά 8, περιοχή Λευκού Πύργου, κέντρο Θεσσαλονίκης) με στόχο την στήριξη του σημαντικού και πολυσχιδούς έργου του Συλλόγου γονέων παιδιών με νεοπλασματική ασθένεια “Φλόγα”. Στην δημοπρασία συμμετέχουν με έργα τους 31 εικαστικοί καλλιτέχνες από όλο το φάσμα των εικαστικών τεχνών. Όλα τα έργα (το καθένα ξεχωριστά) έχουν τιμή εκκίνησης 100 ευρώ. Τα έσοδα θα διατεθούν υπέρ των σκοπών του Συλλόγου “Φλόγα”. 

Κεντρική Αίθουσα | Στέλλα Ζωγράφου “Ύπνος, το ταξίδι του ονείρου” (έκθεση ζωγραφικής)

H Myrό Gallery έχει την τιμή να σας προσκαλέσει στα εγκαίνια της πρώτης ατομικής έκθεσης ζωγραφικής της Στέλλας Ζωγράφου στην Θεσσαλονίκη υπό τον τίτλο “Ύπνος, το ταξίδι του ονείρου” την Πέμπτη 9 Μαρτίου 2017 στις οκτώ το βράδυ (20.00), στην Κεντρική Αίθουσα της (διεύθυνση: Νικηφόρου Φωκά 8, κέντρο Θεσσαλονίκης).  Την έκθεση επιμελείται ο Πάρης Καπράλος.

Στην έκθεση, παρουσιάζεται νέα σειρά έργων της με θέμα τη σχέση σώματος και ονείρου, με διάμεσο την διαδικασία του ύπνου, σαν μια αλληγορία για τον κόσμο της ύλης και εκείνον του πνεύματος, της ψυχής. Ως προς την αποτύπωση των έργων κυριαρχεί η ελαιογραφία αλλά, σε ορισμένα από αυτά, και μια μικτή τεχνική με λάδια και ακρυλικά. Η έντονη σωματότητα των έργων εκπέμπει μια ζεστασιά οικειότητας ενόσω, τα τοπία στα οποία “ζουν” οι μορφές σπάνε τις άγκυρες του τόπου κατά την έννοια της συνήθους χωρηκότητας αντικατοπτρίζοντας με ατμοσφαιρικό τρόπο τις πορείες στο όνειρο.

Myrό Vitrina | Χριστίνα Βούλγαρη: Σωματότητα

H Myrό Gallery σας προσκαλεί να παρεβρεθείτε στα εγκαίνια της έκθεσης φωτογραφίας της Χριστίνας Βούλγαρη στον χώρο της Βιτρίνας της την Πέμπτη 9 Μαρτίου 2017 στις ΟΚΤΩ (20.00) το βράδυ.

Το σύνολο «σωματότητα», της Χριστίνας Βούλγαρη είναι έρευνα αυτοπροσδιορισμού μέσα από το φωτογραφικό φακό. Το σώμα είναι η εδράζουσα σύνθεση. Όχι ένα οποιοδήποτε σώμα, αλλά της ίδιας της φωτογράφου. Οι ιδιότητες, η ευπλασία του, η μοναδικότητα των χαρακτηριστικών, τα σημάδια και οι παρεμβάσεις πάνω σε αυτό είναι στίγματα στον κόσμο και θέσεις της ταυτότητας. Είναι το πολύμορφο περιεχόμενο της ανθρώπινης φύσης που αντανακλάται στο σώμα.

Η ψυχική, η βιωματική και η εμπειρική ταυτότητα του υποκειμένου, μορφοποιούνται μέσα από την επίσης προσωπική παρέμβαση στις αρχικές λήψεις, η οποία παρότι γίνεται με ψηφιακά μέσα, φαντάζει σχεδόν ζωγραφική. Αυτά τα μη απτά χαρακτηριστικά της ταυτότητας, διανύουν τη διαδρομή με όχημα το σώμα της ίδιας της φωτογράφου για να καταδειχθεί πως είμαστε το φέρον απτό αντικείμενο του περιεχόμενου μας. Το ένα δεν ζει χωρίς το άλλο. Απεναντίας, αλληλοπροσδιορίζονται και αλληλοσυμπληρώνονται διαρκώς σε έναν αέναο κύκλο. Το ανθρώπινο σώμα είναι ένα ανεξάντλητο όχημα έμπνευσης και ιδιοτήτων, απόλυτα εξατομικευμένο, αυτοδύναμο, αυτοπροσδιοριζόμενο και η αναμφισβήτιτη απόδειξη της ουσίας μας. Περικλείει το περιεχόμενό μας, το οποίο άλλοτε εικονογραφείται ολοκληρωμένα και άλλοτε ελλιπώς προς τον έξω κόσμο. Το ερώτημα επομένως είναι, πόση από την πραγματική μας ταυτότητα αποκαλύπτουμε. Πόση «σωματότητα»;

Myrό Gallery | Κόγχη: Έκθεση ζωγραφικής της Φωτεινής Τσακιρούδη

Σας προσκαλούμε στα εγκαίνια της έκθεσης της νεαρής ζωγράφου Φωτεινής Τσακιρούδη την Πέμπτη 9 Μαρτίου 2017 στις οκτώ (20.00) το βράδυ, στον χώρο μας “Κόγχη” (κεντρική είσοδος: Νικηφόρου Φωκά 8, κέντρο Θεσσαλονίκης).  Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 8 Απριλίου 2017.

Η καλλιτέχνις, σε δήλωση (statement) για την έκθεση της επισημαίνει: “Επίκεντρό μου ο άνθρωπος. Αυτό το τέλεια ατελές ον που είναι απο τη φύση του γεμάτο παράδοξα. Αγαπώ τη δυναμική και τις αδυναμίες του, το πολύπλευρο-πολυδιάστατο του χαρακτήρα του. Εμπνέομαι απο το κάλλος και αβίαστα το διακρίνω. Σκοπός μου είναι να αποδώσω την ομορφιά που υπάρχει γύρω μου με έναν πιο ενδιαφέροντα τρόπο. Να δείξω πως υπάρχει και κάτι παραπάνω. Παλεύω να σπάσω το ψυχρό προσωπείο του "ωραίου", να το αποτυπώσω με πάθος, ζωντάνια, ευφορία , να το παραποιήσω. Για τον λόγο αυτόν επιλέγω καθαρές γραμμές, έντονες αντιθέσεις, ξεκάθαρες φόρμες και φωτεινά δυναμικά χρώματα. Χρησιμοποιώ φιγούρες ηλεκτρισμένες, γνώριμες αλλά και άρτιες που ακροβατούν ανάμεσα στο αληθινό και το φανταστικό. Αυτό που περιμένω απο τον θεατή είναι να ξεφύγει απο το φαινομενικά άρτια αποδοσμένο και με μια βαθύτερη ματιά να εξερευνήσει τους αμετρητους κόσμους που μπορεί να κοιμούνται μέσα του”.

Σύντομο Βιογραφικό

H Φωτεινή Τσακιρούδη γεννήθηκε το 1985, και μεγάλωσε στις Συκιές Θεσσαλονίκης. Είναι πτυχιούχος του τμήματος Οργάνωσης και Διοίκησης Επιχειρήσεων του Πανεπιστημίου Μακεδονίας, και προπτυχιακή φοιτήτρια στο τμήμα Εικαστικών κι Εφαρμοσμένων Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου της Θεσσαλονίκης, όπου φοιτά στο 3ο Εργαστήριο με υπεύθυνους καθηγητές τον Γιώργο Τσακίρη και τον Βασίλη Βασιλακάκη. Έχει δείξει την δουλειά της σε ομαδικές εκθέσεις σε διάφορα μέρη της Ελλάδας. Ως ζωγράφος προτιμά κυρίως τα ακρυλικά χρώματα, τη σινική μελάνη, το μολύβι και τα μολύβια ακουαρέλας και φτιάχνει –κατά βάση- έργα μικρών διαστάσεων.

Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι το Σάββατο 8 Απριλίου 2017, και θα είναι ανοικτή -με ελεύθερη είσοδο για το κοινό- Πέμπτη, Παρασκευή 11.00 - 14.00 & 17.00 - 21.00 και το Σάββατο 11.00 – 15.00.

Κεντρική Αίθουσα | Γιώργος Καραφωτιάς: Ονείρων Απολαύσεις

H Myrό Gallery έχει την τιμή να σας προσκαλέσει  στα εγκαίνια της ατομικής έκθεσης ζωγραφικής του Γιώργου Καραφωτιά υπό τον τίτλο “Ονείρων Απολαύσεις” που θα λάβουν χώρα την Πέμπτη 19 Ιανουαρίου 2017 στις οκτώ το βράδυ (20.00), στην Κεντρική Αίθουσα της (διεύθυνση: Νικηφόρου Φωκά 8, κέντρο Θεσσαλονίκης) παρόντος του καλλιτέχνη.  Την έκθεση επιμελείται ο Πάρης Καπράλος.

Στην έκθεση, που είναι η πρώτη ατομική του Πειραιώτη Εικαστικού δημιουργού στην Θεσσαλονίκη, παρουσιάζεται νέα σειρά έργων του που δημιουργήθηκε  ως επί το πλείστον κατά τα έτη 2015 και 2016. Πρακτικά θα ήταν άστοχο να μιλήσουμε για μία ενιαία σειρά με ένα ενιαίο θέμα. Ο Γιώργος Καραφωτιάς συνδιαλέγεται με μια ποικιλία εννοιολογικών πλαισίων που αποτελούν το σώμα της δουλειάς του περισσότερο από 20 χρόνια. Τα έργα της έκθεσης διερευνούν θέματα όπως το ταξίδι -τόσο με την αλληγορική έννοια της πορείας της ζωής, όσο και κατά την αντικειμενικότερη έννοια της μετάβασης, και τις ανθρώπινες σχέσεις. Μορφολογικά και υφολογικά περισσότερα έργα του Καραφωτιά δανείζονται τα φτερά του ονείρου, αναπτύσσουν την ατμόσφαιρα του και υπερθεματίζουν μια ιδιαίτερη και χαρακτηριστική στα έργα του εξπρεσσιονιστική προσέγγιση που δίνει την δυνατότητα στον θεατή να τα ξεχωρίσει.

O εικαστικός δημιουργός δήλωσε για την έκθεση του: “Κύριες έννοιες για την εκπόνηση του έργου της έκθεσης ήταν το ταξίδι καθώς και οι σχέσεις που αναπτύσσονται ανάμεσα στους ανθρώπους. Το ταξίδι και τα αντικρουόμενα συναισθήματα που προκαλεί ανάλογα το λόγο για τον όποιον γίνεται αυτό. Παρουσιάζονται σκηνές που συνθέτουν αποχαιρετισμό, προσμονή, μετανάστευση,εργασία αλλά ταυτόχρονα και απόλαυση, έστω και μέσα από γεγονότα που ορίζουν την ευτυχία σε λίγα και απλά πράγματα. Οι διαπροσωπικές σχέσεις των ανθρώπων και ο τρόπος με τον οποίο γεννιούνται, εστιάζονται και απεικονίζονται με ανθρωπινή και τρυφερή προσέγγιση ανάμεσα στους χαρακτήρες με πιο έντονο το ερωτικό στοιχείο. Θα παρατηρήσουμε σε εικόνες, περιγραφές των συναισθημάτων όπως η μοναξιά αλλά και δυνατές σχέσεις όπως οι οικογενειακοί δεσμοί όπου έρχονται να σταθούν στο περιβάλλον που τις τοποθετεί ο καλλιτέχνης προσδίδοντας στις φιγούρες έναν παλμό. Το στήσιμο των συνθέσεων γίνεται πάντα με τρόπο τέτοιο ώστε να εξυπηρετεί τον ανθρωποκεντρικό χαρακτήρα του έργου. Σε όποιο σημείο και να παρουσιαστούν οι φιγούρες, ο απώτερο σκοπός είναι να απεικονιστεί η σκηνή και το συναίσθημα που προκαλεί. Μεγάλη βάση δίνεται να αποδοθεί το συναίσθημα κατά την απεικόνιση με ένταση στην πινελιά, πλούσιο και έντονο χρώμα. Η επιλογή να παρουσιαστεί η πολυτέλεια που προσδίδουν απλά πράγματα στην συγκεκριμένη χρονική περίοδο είναι απόλυτα συνειδητή και γίνεται με τρόπο τέτοιο ώστε να τονιστεί η μεγαλοπρέπεια των συναισθημάτων στην ψυχή των εμπλεκομένων.”.